发展你的风格
你应该怎样保持对魔术(或是其他艺术)中的风格至关重要的微小细节的一致性？ 魔幻风格是强大的魔术哲学，强大的美学理论，强大的个人意愿对好魔术的理解的产 品。当你有这样的洞察力之后，他会为你在每一个魔术中的每一个你要做选择的点上 为你提供正确的选择(对你来说)标准。
在之前我提到了在魔术师中普遍存在的偏见，他们认为他们的选择是唯一正确 的。但在风格的领域我们找到了一块肯定这种偏见的正确性的地方。我会以实例讨论 一些我自己的偏见，并不是要提倡它们，而是仅仅演示给你某人自己的(细想过的) 偏见可以为他的个人风格提供基础。
我只研究纸牌魔术，在纸牌魔术之中就有一些事情是我所不愿意看到的。我并不 喜欢那种只用纸牌来数数的流程，比如“纸牌转移“的流程或是那种魔术师不停地数一副牌，但总是得到错误数字的效果。
有两件事让纸牌成为迷人的永恒的经典物品。第一是可以用很多种方法将其分 类：红黑两种颜色，四个花色，十三个点数，和五十二张无重复的纸牌，并且同时可 以用正反面进行区分。第二是纸牌可以用来做游戏和赌博。我认为一个纸牌魔术中应 该用到这些元素。否则的话，为什么要用纸牌呢？用硬币，火柴，或是纸币。
这就是为什么我认为“十一张牌“这个魔术就像它的发明者戈登和使它流行的弗雷德·卡普斯一样，用纸币要比扑克牌好的原因。汤姆·鲍耶(Tom Bowyer)的纸币 版本的“六张重复的牌“也是这种情况。在纸牌游戏中牌是什么通常和牌的数量一 样重要。但用钱的话，往往数量是要首要考虑的。阿尔·可兰在他的流程“硬币头奖 (Jackpot Coins)“中，将一个无聊的，用纸牌数数的流程(“我的牌和你一样多， 再加七个，再加足够多的牌让你的牌达到十五张”)变成了一个很强的效果，其中的 一部分原因就是因为他用的是钱而不是纸牌。
我同样不喜欢那种将纸牌拟人的魔术。别告诉我 King 升到了第一张是因为他很有 雄心或者被选的牌牌背变色是因为它害羞，脸红了。纸牌是不能结婚的并且我永远也 不会相信黑桃 Jack 是一位出名的私家侦探会找出失踪的钻石(方块十)。对我来说，这些台词太幼稚太丢人了。
纸牌并不是扁平的小人。 纸牌就是纸牌并且在效果里我们 也应该这么看待它。
同样的道理，有寓意的魔术多我来说也是折磨。(“方块K代表让·瓦尔·让(Jean Val Jean),黑桃J代表巡查员哈维尔(Javer)。我将他们放回到牌叠之中代表着巴黎 的下水道。”)
我同样不喜欢那种将牌用一种很复杂的方法折叠和撕裂的魔术。纸牌并不是用来做折纸的。
上述例子我认为不合理的本质原因是因为我认为道具应该和效果之间有一种合理 的关联。在绘画与雕塑领域，艺术家要用到的媒介或许多于一个，但他总是想办法开发媒介的长处。在魔术之中，有时好像一些魔术师的确不喜欢纸牌，所以他们将其看作是其他的什么东西，而不是直接用其他的东西。
实际上，拿一个为某样道具设计的效果，将其武断地换成别的道具已成为一种创 造近景流程的简单法则。手镯相连，戒指相连或是回旋针相连对我来说有意义。它们这些道具本身就会让人产生链接的想法。纸牌相连对我来说没有任何意义，要让其相连你首先必须花上十分钟在上面挖一个洞才行。
同样的道理,“变色小刀“也一直让我很纠结。如果我真的有让一种物体变色的 能力，我会选小刀作为展示的工具吗？ 小刀是用来切割和刺穿的，任何用到小刀的效 果都应该和它的这种特性有关。否则的话，为什么要用小刀呢？纸牌是用来做游戏和赌博的。在任何效果之中表演者都应该意识到这一点。
这就是为什么我同样不喜欢在纸牌效果中增加其他无关联的道具。在纸牌效果中 我不会用到橡皮筋，缎带，手绢或是其它的在纸牌游戏中不会用到的东西。与之相 反，钱，筹码或是钱包会经常用到因为这些物品在人们日常玩牌时会经常用到。总结起来，我被纸牌吸引因为它的神秘性，我不会表演任何无视或者破坏这种神秘性的效果。
我同样认为你应该有一个第一次表演一个流程的原因。将一张牌撕成碎片只是为 了之后将其还原对我来说没有任何意义。如果你想让它完好无损，那你撕它干什么？ 如果你想将它撕成碎片，那你还原它干什么？在演出时找到这个问题的答案花了我六 年的时间，但是直到我找到答案之前，这个效果一直在我演出列表之外。
既然说到了这里，我很遗憾的补充道我深知对于上述的任意一种情况都至少有一 载 下 个真心很棒的纸牌效果与之相矛盾。埃迪·费克特可以用他那个不停数错牌的流程秒杀观众。约翰·哈曼的流程“双胞胎“是一个很棒的流程即使其中的Queen和King 被拟人化了。“牌入橘子“是一个很棒的流程即使在日常生活中纸牌和水果很少同 时出现。并且“纸牌弯曲“会涉及到将纸牌折叠和撕裂但它是现代的经典并且我也 表演这个效果。然而，注意到“纸牌弯曲“涉及到了纸牌的一个基本特性，它们的正面和反面，这比纸牌链接要好的多。
然而，上述的偏见对我来说是适用的。遵循这些原则让我的表演有了特色和一致 性，纸牌都以相似的方式，在相似的环境下进行相似的运用(都是从赌桌上衍生出来) 从而达到相似的结果。
上述的讨论并不是想让你认同我的想法。这只会让你复制我的风格，这对你我都 没有好处。我列出这些原则只是为了给你举例一位表演者只要花足够多的时间在他所 做的事情上面他最终会得出与之相对应的结论。
你对你的魔术想的越多，你会越具体地打造一个你觉得什么是奇迹的内心画面并 在表演之中展示出来。你的魔术表演哲学越是强大，你就越能创造出一个与众不同的 风格，即使是表演中最细微的元素也会帮助你传递你的个性。风格是你对魔术态度的反射，因此，在反射之前你必须思考莫属从而得出一个态度。
因为独特的风格总是反射出思想和对魔术的理解，所以模仿其他的表演者是无法 成功地。在几乎所有的艺术种类之中，包括魔术，初学者往往被某一位表演者的作品 所吸引并局限于他的风格。这是许多表演者都要经过的台阶并且它对一位艺术家的塑 造是有很大的帮助的。当艺术家开始发现自身的价值的时候他会将其融入到他的风格 之中。每一位成功的艺术家和表演家都被其他人的作品所影响着。
然而，只会模仿他人风格的表演者是不会有出路的。他或许试着去复制他的模型 所做的事情，但因为他不知道他为什么要这样做，他的行为是空洞的。因为复制他人 的表演不需要任何的思考，所以区分原作者和抄袭者是很容易的。
说了很多复制他人表演不道德的因素。经验告诉我多数魔术师是没有道德的。所 以记住这个，撇开道德不谈，模仿和复制他人是不会成功的。
一个强大的风格之后，它不仅会在你所表演的效果之中体现出来而且会在你创造的效果之中体现出来。戴·弗农和爱德华·马洛无疑是二十世纪纸牌魔术 的领军人物。二者一个很大的区别是弗尔的魔术都有一个哲学的基础，而马洛的魔术 则没有。
这就是为很么人们会说到“the Vernon touch“但从不会在同样情况下提到马洛。 这就是为什么其他魔术师的一个效果会以一般很浓郁的“弗农风“打动你。与之相 反，如果你在两本不同的杂志上读到马洛发表的同一个效果，在不看署名的情况之下 你或许会认为它们是被两个不同的人所创造的 – 除非你意识到两篇文章相似的写作风格。
上述的讨论并不是想要减少任何一位大师对纸牌魔术的贡献，而是去分析这些贡 献的类型。弗尔追求的是“自然“,这将他所有的工作都连接到了一起而马洛则相反，他在探索纸牌的所有可能。如果你想要更加深入地了解风格的话你应该好好学习学习这两位纸牌巨人。