抓住观众的兴趣

早些时候我们就已经有谈到一个魔术表演往往可以划分成两个部分：有趣的部分和无聊的部分。体现魔术师表演技巧的一个重要方面便是让观众在你进行无聊部分的表演时也能够充分集中注意力，因为这样他们才能享受到你表演有趣部分时的乐趣。这种表演技巧包括让你的无聊的表演部分尽可能的浓缩，或是在无聊的表演部分中穿插一些有趣的因素。我们会在本书后面的【表演节奏（Pacing）】这一章节中详细探讨这一概念。

另外一种行之有效的技巧是在表演的刚一开始就做一些能够充分激发起观众兴趣的事情，以至于他们会为了观看那部分有趣的内容而在你进行无聊部分的表演时也能够安分地坐着观看。而这种技巧就是我接下来所要讨论的。

激发观众兴趣的声明

在我本人一些效果的开始，我会和我的观众说接下来我会教授他们BlackJack（21点，一种流行的扑克游戏）的必胜方法。这样一来，你便可以确保观众们在你表演时会目不转睛地观看了。当然，所有我在这里用到的技巧在先前的【实质意义（Substantive Meaning）】一章中已经做过了讨论。只是我所做的，是尽可能早地把这种意义解释给观众们。并且让我的话语更加吸引人，更加具有刺激性。如果一个效果的意义在于它的不确定性，那么你可以就在一开始说，“我不确定这个效果到最后是否能够成功”。如果一个效果看起来可能会伴有伤害身体的危险成分的话，那么在介绍这个效果时你就可以说，“我希望没有人会因为血腥的画面而感到苦恼”。这样你的观众就会集中注意力了。

激发观众兴趣的提问

这种方法和先前的思想几乎是一样的，只是在使用这种技巧时，我们的第一句激发起观众兴趣的话，并非是一句陈述句或是声明，而是以提问的形式来达到相同的目的。提问这种形式具有的一种优势便是包括了互动性。聆听陈述句的过程本身是一个被动的过程。但是当你被问到一个问题的时候，你必须要有一个回答，不是吗？即使那个问题是复杂而又具有修辞性的，即使回答者不能够清楚地表达自己的回应，回答者依然会尝试着在脑海中勾勒出一个自己的答案。这也就是为何疑问句会成为一种修辞手法的原因。

问题本身还可以以一种私人的方式把正在讨论的事物和聆听者本身联系起来。尤金·伯格¹在一个心灵魔术的开始会向观众这样问道，“你相信ESP²吗？”，这难道不比简单的一句陈述，“我想给你看一个 ESP 的测试”要来的好很多吗？如果你只是用了陈述句的话，观众心里面对于你的回答很有可能是，“那又怎么样？”但是伯格的疑问句却需要观众思考他自身对于这项事物的感受。这会让观众立即参与到话题中。表演者甚至可以将问题提的更加私人化。举个例子来说，问观众“你是否有过超自然的体验”会是很好的一个心灵魔术的开场白。

需要注意的是，你应该想方设法地让你的问题更加有趣和具有煽动性。“你想不想要选一张牌？”同样也是一个问题，但是这种提问却不是我们在这想要的。假如说你要呈现的魔术效果是你准确预言出了一个观众所选的牌。那你所应当做是走向一位年轻的女士并且问她说，“你是否相信我能够在你毫无察觉的情况下控制你的行为，使得你做我想要你做的事情？”这样做，才可以吸引观众的注意力。

如果你的开场是对于观众进行提问的话，请务必确保你接受了他的回答。这并不意味着你完全投入到这场聊天对话中而忘记表演魔术的效果，而是意味着你的确倾听了你观众的回答。在很多场合中我都会看到那些问了问题就继续表演，全然不顾观众回答的表演者。在这种氛围下，观众会很痛苦地发现你的问题只是一种手段，而非是为了进行对话的一次真诚尝试。在大多数情形下，你的问题的回答应该是“是”或“不”这两种答案的，这样的话你可以方便事先在心中做好准备，即对于不同的回答，应该做出何种应答。请确定好你是的的确确回应了观众所说的东西，而不是回应了你心中所期待的那个观众答案。

不要低估这种提问方法的力量。尽管这种方法很简单，但它却可能是最为行之有效的一种开场方法。去看看安迪·鲁尼（Andy Rooney）在《六十分钟（Sixty Minutes）》³中的演出吧。他便是把自己的职业生涯都构筑在这个技巧之上的。（大家有没有想过为什么观众喜欢看安迪·鲁尼的表演呢？）

观众的问题

观看我表演的观众也会不断问我问题。有趣的是，观众们所问的问题却大多雷同。除了其他一些不太常见的问题之外，他们更喜欢问我诸如“赌场是否会出老千”或是“我是否允许出现在拉斯维加斯的赌场中？”就像妓女会告诉你，她们的顾客总是会问她们千篇一律的问题一样。最常见的问题往往会是，“你是为什么会从事这个行业的？”（说到这里，不得不说，我作为魔术师也常常会被问到这种问题）

我自己已经列出了一张清单，上面记录着我在表演魔术时，常常被观众所问到的12个问题。我发现在设计流程这一方面，这张清单极大地帮助了我。我不会很繁复地把我自己的清单在这里列举出来，因为我和你们所遇到的问题很可能是不相同的。这些常见问题决定于你所表演的魔术类型，你的表演风格，以及最为重要的你的形象。举个例子，如果你是一个心灵师的话，那么你常常被问到的问题很可能是“你是什么时候发现自己拥有这种惊人的能力的？”

我强烈建议你们开始着手写出一份记录着自己最常被问到的问题的清单。这些问题可能是你表演魔术时普遍被问到的，也可能是你表演特别的魔术时会被问到的，亦或是在牵涉到魔术时你会被问到的问题。当你给不懂魔术原理的外行表演了很长一段时间的魔术之后，你会惊讶地发现那些几近相同的问题竟然会一遍又一遍地冒出来。当你熟识了这些重复出现的问题之后，你就等同拥有了一个听你指挥的工具，而这个工具可以让你的魔术变得更加令人难忘。

原因就是，这些问题大多可以作为你的效果开场的一个跳板。换言之，如果你要回答这些问题的话，你就可以用你的魔术效果来对它们进行答复。举个例子来讲，如果某人问你什么效果是你最最喜欢的一个魔术效果，或者说你学习到现在哪一个魔术效果操作起来的难度是最大的，亦或是哪一个魔术效果是你最开始学习魔术的时候所学到的话。通过表演那个魔术来回答问题难道不是一种很自然的方式吗？（大家都懂的，你“最喜欢的魔术效果”并不一定真的是你最喜欢的魔术效果，而应该是你此时此刻恰好想表演给观众看的那个效果。而“难度最大”的魔术效果也并不一定真的要具备非常高难度的手法与技巧，只要它看上去难度很大就行了。类似的，你“第一个学的魔术”也并不一定真的要是你第一次学到的魔术，只要这个魔术看起来很容易，与“第一个学到的魔术”这种表述形式不相矛盾就可以了。记住了，你是在表演，骗骗人没什么关系的。这毕竟不是在开陪审团的听证会。）

如果你仔细思考一下你最常常被观众所问到的那些问题的话，我想你会发现它们中的大多数都是可以用一个效果来进行回答的。这样做的好处是显而易见的，既然观众心里所想知道的东西和你的效果是息息相关的，那么观众对于你的魔术也理应会兴致盎然。同时，因为这个问题是大多数人都会问的问题，那么除了恰好问出这个问题的人以外，其他观看表演的观众想必对于问题的答案也是十分感兴趣的吧。

需要注意的是，我并不是在建议你要在不恰当的时机表演魔术，仅仅是因为有人恰巧问了你一个很普通的问题。有时候，对于问题的最好回复，只需要一句普通的回答就足够了。然而，在一些情况下，比如你已经在表演魔术时，或者说你判断这个时机表演魔术是恰当的时候，那就再也没有比起利用观众的问题来抓住观众兴趣进行魔术开场更加行之有效的方法了。

逆向的问题（即自问自答的技巧）

利用观众的问题来作为效果的开场显然是一种行之有效的方法，但遗憾的是，你总是需要等一个观众开口提问才能开始进行你的表演。所以不要再等待下去了。假如说关于魔术方面外行总是会重复问你一个问题而你又恰好塑造了一个能回答这个问题的魔术效果。由于这个问题出现的如此频繁，以至于你可以知道尽管有时候人们并不把这个问题给问出来，但他们的心里面却会留有对这个问题的疑问。既然这样，那为什么不在介绍这个效果时就在观众面前自己对自己提出这个问题，然后用效果来进行回答呢？

可能你有一个魔术效果是针对“哪一个效果是你表演到现在最难的一个？”这个问题而设计的。如果你想要表演这个效果而又恰恰没有人问到你这个问题时，你只需要一边介绍这个效果一边说，“人们常常会问我，哪一种魔术效果是你表演到现在最难的？”接着，表演那个魔术就行了。

心灵师李厄尔（Lee Earle）⁴在一个效果的开场就会说，“人们总是会问我这样一个问题‘你既然如此聪明，为什么你不十分富有？’”这就是一个非常漂亮地抓住观众兴趣的开场白。因为每位观众的心中都会有这样一个疑问，如果站在他们眼前的这个人真的能够读心的话，他为什么不用这种能力来预测比赛的胜负，从而在赌博中大捞特捞一笔？亦或是通过预测华尔街的股票市场来让自己的财产翻个几番呢？厄尔从来不会等待观众中有人自发地把这个问题问出口。取而代之的是，他先发制人，以确保每一个观众都会非常集中注意力地观看他对于问题的解释——也就是他的表演。

类似的，我在我自己表演的开始会说，“人们经常会问我，我是否被允许像常人一般进出拉斯维加斯的赌场。”紧接着，我就会表演一个解释我为什么不被允许在赌场中玩21点的魔术效果。由于这个问题在我提起前就已经在观众的潜意识中潜伏着了，所以观众对于魔术表演的观赏兴趣是可以被保证的。

千万要记住，这个技巧是否能取得成功与在观众心中是否真的存有这个疑问是息息相关的。如果你向自己问了一个问题，而这个问题又是确实存在于人们心中的，那么观众们会在心中自言自语“对啊，我正巧想知道这是为什么呢！”事实上，每次我使用了这种自问自答的技巧时，我都可以看到在我提出问题的同时，观众当中会有人在下意识地点头。这就是我击中了要害的证明，也正因如此，观众们会集中注意力观看表演。然而，如果我在介绍一个绳结魔术时这样说，“观众常常会问我说，‘达尔文，绑一个柄结的最好办法是什么呀？’”底下观众们的反应将会是，“啊？”

找出每一种先发制人的问题是否会行之有效的方法并非是困难而又神秘的。你只要倾听你的观众群就行了。那些他们对你问了又问的问题，就将会成为你反问自己时能够抓住观众兴趣的问题。

激发观众兴趣的道具

到现在为止，我们已经涉猎了许多种形式的抓住观众兴趣的方法了。但是有些时候，你可以在你一句话都没说时就俘获观众的想象空间。通过拿出一个让观众着迷的道具，你便可以达到这样的目的。当你拿出这样的道具时，观众会这样想，“这个是什么东东啊？”或是，“这个魔术师是要拿着这个稀奇古怪的东西做什么神奇的事情呢？”

奇幻魔术表演（Bizarre Magic，舞台魔术的一种）就是经常运用这种策略的一个领域。几乎在每一个魔术效果的开端，表演者都会介绍一种护身符，或是驱邪物，或是小雕像，或是宗教法器，或是其他的象征神秘的道具。史蒂芬·明奇（Stephen Minch）⁵有一次就在一个奇幻魔术的表演开场拿出了一个罐子，罐子里面装着一个漂浮在福尔马林溶液中的人类眼球。这就是一个保证能让观众们精神抖擞的开场。

当然，即使你不用魔术变出人类身体的一部分，你依然可以使用这种技巧。当我表演“时空隧道（Card Warp）”这个效果时，我用到了我的“Card Warp Deck（一副特殊的道具牌）”，详情可以参考《牌桌上的达尔文·奥提兹》这本书。这就表示我在一开始会掏出并展示一副特殊的牌，其中每一张牌的牌背都是不同的。其中囊括了广告牌，赌场牌，纪念牌，各式各样的牌全部都混杂在了一起。在“幸运牌（The Lucky Deck）”这个流程中（详情也可以参考《牌桌上的达尔文·奥提兹》这本书）我在流程的开始会开扇给观众，向他们展示这副牌的牌面是空白的。对于魔术师来说，这种场面可能是司空见惯的，但是对于外行的观众而言却并非如此。在以上的案例中，扑克牌的特异之处会引发观众们的好奇心，使他们想要知道我会用这么奇特的牌来做些什么事情。如果你表演约翰·哈曼的“微观宏观（Micro Macro）”的话，你会发现当你掏出一副微型的扑克牌时，相同的事情重演了。

许多年以前，马克思·梅文⁶曾经出售过一个效果，其中用到了一对骰子，但骰子上面却是没有点数的。如果你表演这个效果的话，我建议你在还没有说一句话前，先把这对骰子掷到桌上。激发观众兴趣的道具当中，最著名的一个例子当属钱包边框（又称透明钱包）。就像空白的扑克牌和没有点数的骰子一样，不能够装东西的钱包其作用性的薄弱是那么显而易见，以至于观众们会想要知道你到底打算用这个东西来做什么样的事情。

斯坦利·贾克斯⁷就经常使用这种方法来俘获观众们的兴趣。实际上，他的整个近景表演，都是围绕着在效果的一开始就拿出一个不寻常而又吸引人的道具来建立的。而在现代，大卫·罗斯则是这种表演技巧的大师。除了钱包边框之外，他通过掏出有破洞的布头，音叉，塑料做的彩虹，或是失去主体的夹克的袖子来进行效果的开场。甚至，他的钱盒也会成为激发观众们兴趣的道具，因为普通的观众们之前从来没有看到过诸如此类的道具。

我不推荐你把那些没有实际用处或目的的奇异道具融入到你的表演之中。当然，观众看到这些道具可能会好奇，“这个人会用这些东西来做些什么呢？”但是当他们发现答案是“没什么”时，他们会感到深深地失望。

我的建议是，检查你的节目单，看看有没有哪些效果可以用一件激发观众兴趣的道具来有效地替换一件较平凡的道具。（记住，这件东西必须符合你的角色形象。如果你的角色是个牌场老千，罐子里泡着一颗眼球大概格格不入，但一枚二十美元金币也许正合适。）我还建议，在使用激发观众兴趣的道具时，要把流程编排得让道具尽早进入观众视野。它越早摆在那里替你抓住观众，就越好。

引导式的效果

在流程开始之前表演一个短效果，是抓住观众兴趣的最后一个技巧，这常用于引导出更加复杂的效果。最常见的例子是闪现四张A作为引导，然后使用四张A进行下面的表演。同样，马丁·纳什⁸使用两张红色J表演一段很长的三明治流程，他并没有从展开的牌中将红J抽出，而是以华丽的方式将红J变出来。这个印象深刻却非常简短的惊奇，足以让观众意识到无论马丁打算用这两张J做什么，都值得一看。这个技巧只适用于特定的效果，但在正确的地方使用，是非常有效的。

总之，我想强调的是，你不应该觉得你必须以吸引观众的短效果开始每一段流程。有时，最好的开场就只是说“选一张牌”。但是，特别是在你表演生涯的前阶段，在你真正确立自己的地位之前，短效果的开场使用会非常有助于你抓住观众的兴趣。

1. 尤金·伯格（Eugene Burger，1939–2017），美国魔术师，擅长近距离、心灵和诡异魔术。他同时也是耶鲁大学毕业的哲学家。 ↩

2. ESP是英文 Extra Sensory Perception 的略称，意为“超感官知觉”。 ↩

3. 安迪·鲁尼（Andy Rooney，1919–2011），美国 CBS 电视节目《六十分钟》（60 Minutes）的资深评论员，以每期结尾的短篇评论著称。 ↩

4. 李厄尔（Lee Earle，1938–2020），美国心灵魔术师。 ↩

5. 史蒂芬·明奇（Stephen Minch），美国魔术作家、出版人。 ↩

6. 马克思·梅文（Max Maven，1950–2022），美国心灵魔术师。 ↩

7. 斯坦利·贾克斯（Dr. Stanley Jaks），1903年出生于德国，在瑞士长大，1951年成为美国公民。Jaks与Theodore Annemann通信多年，为Annemann的杂志《Jinx》提供材料。Jaks晚年开始表演心灵流程，最出名的效果是蒙眼复制任何人的笔迹。 ↩

8. 马丁·纳什（Martin Nash），近景纸牌魔术师，专长于赌博/老千技巧演示。 ↩